РУССКАЯ КУЛЬТУРА

культура Древней Руси и России. Начала складываться с середины I тыс. н.э., когда славяне стали играть самостоятельную роль в ис-тории, а к IX в. сложились все условия для формирования собственного государства — Киевской Руси. Формирование древнерусской культуры шло на основе славянского язычества под воздействием христианской Византии, исламского Востока (через Хазарский каганат) и языческих варягов (норманнов). Специфические природные условия, расположение Руси на границе леса и степи породили двусмысленность, двусторонность, бинарность как русской культуры, так и русского национального характера. Этот факт объясняет многие загадки русской культуры, в которой мы выделяем несколько периодов: культура Древней Руси (VI–XII вв.), культура Московской Руси (XIII–XVII вв.), российская культура Нового времени (XVIII–XX вв.). Первый период имеет особое значение для дальней-шего развития русской культуры, т.к. именно в это время сформировались ее основные нормы и ценности. Древ-нерусская культура в своем развитии прошла несколько этапов. Исторически первым из них был период славянского язычества, которое не представляло собой какой-то завершенной системы. Славянские божества были ан-тропоморфными образами сил природы. Особо почи-тались боги Солнца, Неба и Огня — Сварог, Даждьбог, Хорс, Ветра — Стрибог, домашних животных и бо-гатства — Велес, бог плодородия — Ярило, богиня домашнего очага — Мокошь. Существовал также культ предков — Рода и богинь Лады и Лели. Позже появился культ дружинного бога-громовержца — Перуна. Покло-нения богам проходили в специальных культовых святи-лищах-капищах, которые представляли собой округлые деревянные или земляные сооружения, возведенные на насыпях или холмах, а позднее они приобрели четырех-угольную форму (что подготовило русичей к строительству христианских церквей). В центре капища находи-лось деревянное или каменное изваяние божества-идола, вокруг которого горели жертвенные костры. Над ними возводилась крыша в виде шатра. Богам волхвы приносили жертвы, в том числе и человеческие. Языческая традиция нашла свое отражение в при-кладном искусстве и фольклоре. До наших дней дошли заговоры, заклинания, загадки, пословицы и поговорки, обрядовые песни и плачи. Русские сказки также явля-ются отголосками языческого прошлого. Особое место в фольклоре занимали былины, образы и сюжеты которых продолжали питать русскую словесность на протяжении последующих веков. К моменту принятия христианства Киевская Русь насчитывала множество крупнейших городов, (скандинавские саги называли ее Гардарикой — страной городов), с крепостями, дворцами, жилыми домами, выпол-ненными из дерева. Есть основания полагать, что языческая Русь имела свою письменность до появления кириллицы. Это было узелковое письмо, доступное только избранным. Важнейшим моментом в истории древнерусской культуры стало принятие в 988 г. христианства от Византии. Это был ответ на требование исторической необходимости (шло создание единого централизованного государства, необходимы были полноценные контакты с соседними христианскими государствами), который определил важнейшие прио- ритеты русской культуры на последующее тысячелетие. Но ценой стала смена духовных и нравственных приоритетов, отказ от жизнелюбивого оптимизма язычества во имя спасения души. Началось осознание личности в человеке, наличия у него свободы воли и выбора. Но христианство пришло на Русь, когда язычество еще не исчерпало всех своих возможностей и не собиралось сдаваться легко. Результатом стал феномен двоеверия — сочетание старых языческих представлений с новыми христианскими формами, отдельные элементы двоеверия сохранились до сегодняшнего дня (празднование масленицы). С приходом христианства на Руси началось каменное строительство (прежде всего культовых зданий), появились новые жанры живописи (фреска, икона, мозаика), литература (вначале переводная, а затем и собственная), церковная музыка, стала распространяться грамотность. Даже скоморошество, бывшее вначале княжеским развлечением, пришло из Византии. Но не следует считать, что Русь бездумно восприняла чужую культуру. Элементы нового органично вплетались в древнерусскую культуру и дали в результате синтеза культуру, сделавшую Русь к XI в. одним из влиятельных государств в Европе. Величайшими памятниками древнерусского искусства стали Софийские соборы в Киеве и Новгороде, архитектура которых несколько отличалась от визан-тийских наличием многокупольных завершений, при-дававших храму вид ступенчатой пирамиды. Они были украшены фресками, мозаикой и иконами. При их написании мастера следовали византийским канонам. Это же относится и к церковной музыке, сочинение которой также шло по строгим правилам. Все вместе это составляло синтез искусств, которые, дополняя друг друга, разными способами выражали общее содержание. Но подлинным стержнем этого синтеза искусств стало слово, к которому с большим пиететом относи-лись на Руси, где сложился культ книги. Основными жанрами древнерусской литературы были летописи, жития святых (агиографии) и «слова». Крупнейшими памятниками литературы были «Повесть временных лет» монаха Киево-Печерского монастыря Нестора, «Слово о Законе и Благодати» митрополита Илариона, а также «Слово о полку Игореве» неизвестного автора времен феодальной раздробленности на Руси. Постепенно древнерусские мастера начинали отходить от византийских образцов, что привело к появлению первых самобытных школ в архитектуре, живописи. Так появились Владимирский собор Успения Богоматери, храм Покрова на Нерли, своеобразные новгородские и псковские храмы. Там же начали фор-мироваться и собственные иконописные школы. При этом мы не знаем авторов этих творений, как не знаем авторов икон и распевщиков (композиторов), сочинявших церковную музыку. Особенностью древнерусской культуры стала ее анонимность, соборность, вос-приятие всех произведений, как результата совокупных творческих усилий всего народа. Эта приглушенность авторского начала сохранится до Нового времени. Становление собственно культурного архетипа произошло на следующем этапе, получившем название Московской Руси. Он начался с татаро-монгольского вторжения, продолжился во время возвышения Москвы и завершился вместе с окончанием эпохи древнерусской культуры. На этот раз определяющим стали слож-ные контакты с Золотой Ордой, в результате чего Москва восприняла многие черты восточной деспотии. Родилось также специфически русское национальное самосознание, для которого были характерны соединение восточной духовности со стремлением к свободе, свойственной Западу; коллективизм и слабо выраженное личностное сознание; приверженность к ценностям православия с его своеобразным миропонимани-ем; приоритет государственных начал, интересов дер-жавы и их восприятие как личных интересов каждого человека. В это же время сформировался современный русский этнос. Само татаро-монгольское нашествие разрушило множество городов, привело к упадку художественной культуры. Центрами культуры становятся Новгород и Псков, почти не затронутые татарами. Начинает усиливаться влияние Москвы. При этом в искусстве все заметнее начинают проявляться самобытные черты, уси-ливаются различия с византийским искусством. В Новгороде и Пскове храмы были небольшими, суровыми, с неярким освещением, в живописи заметна большая внешняя свобода стиля. В Москве храмы были больше, стремились ввысь, были хорошо освещены, живопись же склонялась к большей сдержанности. Выразителем новгородского стиля в живописи стал Фео-фан Грек, византиец, нашедший на Руси вторую родину. Он в своих произведениях выражал идеи исихазма, стремясь передать на фресках и иконах незримый внутренний свет, рожденный в момент Преображения Господа на горе Фавор. Победа на Куликовом поле в 1380 г. стала перелом-ным моментом в русской истории. Период национального унижения закончился, начался новый подъем, связанный уже с Москвой. Она же становится центром объединения русских земель. Новые настроения находят свое выражение в литературе — «Задонщина» Софония Рязанца, «Жития Сергия Радонежского» Епифания Премудрого. Эти же идеи отражаются в храмах, построенных в XV в., и в иконах, написанных для них. Так появился русский храм — гигантская свеча, воплощающая идею молитвенного горения, необходимости соборного единения людей. Те же идеи — в иконах, написанных Андреем Рублевым, гениальным иконописцем, на века определившим стиль иконописи. К XVI в. завершилось в основном объединение русских земель, сложилось русское централизованное государство, причем основой этих процессов были не столько экономические или культурные причины, сколько военная мощь московских князей. Специфическими особенностями этого государства была особая форма самодержавия (московский царь стал наследником монгольского хана) и подчинение всех сторон жизни общества задачам служения русскому государству. Эта ситуация получила идеологическое обоснование в послании старца Филофея к Василию III о Москве, как о «третьем Риме». Согласно этой концеп-ции центр православия перемещался от Рима к Константинополю, а от него — к Москве. Поэтому Московское царство есть единственное православное царство в мире, хранитель православных святынь. От-сюда — мессианская роль Москвы быть оплотом пра-вославия и спасти мир от зла и скверны. Архитектур-ным символом государственной мощи и единства стал Московский Кремль, перестроенный в конце XV в. при Иване III миланскими инженерами Пьетро Солари, Антоном Фрязиным и Марко Руффо. Соборы Москов-ского Кремля были построены Аристотелем Фиораван-ти и Алевизом Новым. Замечательным памятником русской архитектуры XVI в. стал храм Покрова Богородицы на Рву, больше известный как храм Василия Блаженного, построенный русскими мастерами Бармой и Постником в честь покорения Казани. Крупнейшим живописцем этого времени был Дионисий. Уже в XVI в. в художественной культуре становятся заметны светские влияния. Но особенно активно об-мирщение русской культуры идет в XVII в. В это время завершается эволюция средневековой культуры и появляются элементы культуры Нового времени, усиливаются светские и рациональные начала, идет секуляри-зация, расширяются культурные связи с Западной Европой. Все области культуры значительно усложня-ются и дифференцируются. Важнейшими событиями в истории России стала смена царствующей династии, а также церковная реформа, проведенная патриархом Никоном во время правления Алексея Михайловича Романова, приведшая к расколу. Новые черты проявляются в литературе, которая становится значительно разнообразнее по жанрам. Появляются публицистические произведения, авантюрные романы, стихосложение (Симеон Полоцкий), авторская проза («Житие протопопа Аввакума»). Героями литературы становятся не только герои и святые подвижники, но и простые люди. Появляется придворный театр. Светские мотивы усиливаются и в строительстве. Активно идет гражданское строительство. А в храмовом зодчестве формиру-ется стиль «нарышкинского» барокко, затейливо укра-шающий церкви (церковь Покрова в Филях). Крупнейшими живописцами XVII в. были Прокопий Чирин и Симон Ушаков, который говорил о необходимости соединения иконописи с правдой жизни. Это позволяет считать его одним из основоположников портретного жанра в русском искусстве. Им стала парсуна — полуиконное изображение реальных лиц. XVII в. был последним веком существования древ-нерусского искусства, когда особенно заметно стало западное влияние, начавшее укореняться на русской почве. Начался качественный скачок в культуре, завер-шенный в XVIII в. после реформ Петра I. Всего за полвека ценой огромного напряжения сил Россия прошла путь, на который другие страны тратили по дватри столетия. Русская культура принимала новый облик, все больше ориентируясь на европейские стан-дарты, хотя и сохраняла преемственность с предшествующими этапами своего развития. Русская культура Нового времени сформировалась под определяющим влиянием идей Просвещения. Результатом стало рас-членение единой до этого русской культуры на две культуры: светскую и религиозную. При этом религиозная часть культуры уходила на периферию, а свет-ская укоренялась в центре культурной и общественно жизни. Эти процессы шли параллельно с сакрализаци-ей важнейших светских институтов, порождая эффект «светской святости» — придание религиозного оттенка тем сторонам культуры, которые никогда не являлись собственно религиозными — социальным, политическим, научным, художественным идеям. А официальная государственная политика, проводимая в отношении веры и приведшая к превращению церкви в часть государственной машины, поставившая интересы государства выше интересов религии, способствовала укоренению этих идей, постепенному подчинению духовной религиозной культуры светской. Так, бинар-ность русской культуры, в предшествовавший период представленная феноменом двоеверия, развилась в противопоставление религиозного и светского либера-лизма и консерватизма, западничества и славянофильства, дворянского и народного. При этом русская культура рано начала отдавать предпочтение крайним средствам решения этих противоречий, что и привело к развитию русского радикализма. В художественной культуре XVIII в. обычно выде-ляют три этапа: эпоху Петровских реформ (конец XVII — первые два десятилетия XVIII в.), эпоха барок-ко (30–50-е гг. XVIII в.) и эпоха классицизма (вторая половина XVIII в.). В результате Петровских реформ сложилось абсолютистское государство со светской культурой, которая освобождается от каноничности, присущей древнерусской культуре, также в ней появля-ется авторское начало, формируются новые виды и жанры искусств. Основой русской культуры Нового времени стала глобальная идея российской государственности, имперская идея, получившая свое наглядное, видимое воплощение в архитектуре. Наиболее полно эти принципы воплотились в строительстве новой столицы России — Санкт-Петербурге. Этот город стал идеалом рационально спланированного ансамбля. Он строился только каменным и по типовым проектам. Ведущую роль в строительстве играли иностранные архитекторы Ж. Б. Леблон и Д. Трезини. Активно развивается новая живопись — станковая, монументальная, портрет, скульптура, музыка. Второй этап в культу-ре XVIII в. также связан в основном с развитием архитектуры в синтезе с живописью и скульптурой. Стилевая принадлежность их — барокко. Самым знаменитым зодчим этого времени был Ф. Б. Растрелли. Среди его творений — Зимний дворец, Екатерининский дворец, Смольный монастырь. В это время зарож-дается новая русская литература, создается литератур-ный русский язык. Это происходит в рамках классицизма, представителями которого в России были М. Ломоносов, А. Сумароков, А. Кантемир, В. Тредиа-ковский. К концу века появляются первые значительные произведения Д. Фонвизина, А. Радищева, Г. Дер-жавина, Н. Карамзина. Тогда же начинается развитие русского театра, связанное с именем Ф. Волкова. Но, как и раньше, ведущее место в русской культуре зани-мает архитектура. Ее задачей теперь стало воплощение идей гражданственности вместо идей государственности. Это было сделано в рамках классицизма. Круп-нейшими представителями классицизма в архитектуре были В. Баженов, М. Казаков, И. Старов, а также Д. Кваренги и Ч. Камерон. К концу века крупных успе-хов добилась русская живопись, создав различные виды портретов. Крупнейшими художниками этого времени были Ф. Рокотов, Д. Левицкий и В. Боровиковский. Периодом подлинного взлета русской культуры стал XIX век, названный исследователями «золотым веком». Если в XVIII в. Россия выступала в роли ученика Западной Европы, в XIX в. синтез новых евро-пейских идей и русских традиций был завершен, что и дало выдающиеся достижения во всех областях художественной культуры, а также в науке, философии и дру-гих сферах культуры. Первая половина XIX в. выдвинула в качестве веду-щего сословия дворянство, а господствующего стиля — романтизм. Романтическое стремление противопоста-вить яркую индивидуальность, героя — реальной действительности возникло во многом под влиянием войны 1812 г. Стремление русской художественной интеллигенции к свободе и справедливости не давало уйти в мир романтических грез и иллюзий. Доминирующее положение в художественной культуре XIX в. заняла литература, которая стала синтетическим художественным явлением, универсальной формой общественного сознания, выполняла функции других видов искусства. Позже от романтизма она перешла к критическому реа-лизму. Крупнейшими русскими писателями первой половины XIX в. были В. А. Жуковский, А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гоголь. К середине века в литературу вошли И. С. Тургенев, И. А. Гончаров, М. Е. Салтыков-Щедрин, А. Н. Островский, Ф. И. Тют-чев, А. А. Фет и др. Вторая половина века дала миру та-ких гигантов, как Л. Н. Толстой и Ф. М. Достоевский. В изобразительном искусстве и музыке также шел переход от романтизма к натурализму и реализму. Круп-нейшими художниками XIX в. стали О. Кипренский, А. Венецианов, А. Иванов, В. Перов, художники-передвижники В. И. Суриков, В. А. Поленов, А. М. и В. М. Васнецовы, И. И. Левитан, В. А. Серов, И. А. Ре-пин. Расцвет русской музыки связан с именем М. И. Глинки, предопределившего будущие направления в ней. Также должны быть названы имена А. Даргомыж-ского, А. П. Бородина, М. П. Мусоргского, Н. А. Рим-ского-Корсакова, П. И. Чайковского. Архитектура XIX в. развивается под знаком класси-цизма. В позднем классицизме (ампире) усиливается праздничность, торжественность и величавость. Выдающимися представителями стиля ампир в России были А. Воронихин и А. Захаров, а также К. Росси. Благодаря им, а также Стасову и Монферрану, сложился величественный ансамбль центральных площадей Петер-бурга, сформировавших неповторимый облик северной столицы. Если XIX в. получил название «золотого», то конец XIX — начало XX вв. заслуженно носит имя «серебря-ного века». Это была переломная эпоха в жизни страны. С одной стороны, величайшие социально-экономические и политические потрясения, с дру-гой — возросший интерес к личности, ее духовному миру, наиболее отчетливо проявившийся в филосо-фии и художественной культуре. Это был период об-новления разнообразных видов и жанров художественного творчества, переосмыслении «переоценки ценностей». Этот поиск привел к появлению символизма, акмеизма, футуризма в литературе, кубизма и абстракционизма в живописи, символизма в музыке и т.д. Их представители стремились к обогащению и углублению художественных возможностей каждого вида искусства под воздействием другого. Так родился русский модернизм, в котором смешался привычный смысл понятий и идеалов, мир художественного вымысла разошелся с миром повседневной жизни, а творчество стало основываться на фантазии, мистике, свободном парении воображения. Он поставил перед собой задачу возродить самоценность и самодостаточность искусства, освободить его от социальной, поли-тической или какой-нибудь другой зависимости. Вновь актуальным стал лозунг «искусство для искусства». Серебряный век не упразднил реализм в общей палитре художественного творчества. Продолжали творить Л. Н. Толстой, писал для театра А. П. Чехов, издава-лись произведения В. Г. Короленко, В. В. Вересаева, А. Н. Куприна, И. А. Бунина, М. Горького. «Мир искусства» существовал рядом с Товариществом передвиж-ных выставок. В музыке звучали не только новаторские произведения Скрябина, но были сильны традиции «Могучей кучки». К началу революции 1917 г. наша культура обладала богатейшим художественным насле-дием, культурными ценностями мирового уровня. Эта возможность творческого плюрализма не ис-чезла и в начале 20-х гг. XX в., во время НЭПа, когда творили А. Блок, В. Маяковский, О. Мандельштам, Н. Клюев, М. Цветаева, М. Булгаков, А. Лосев, М. Бах-тин, А. Платонов, М. Шолохов. Засилье тоталитарной культуры 30-50-х сменяется оттепелью в 60-е гг. В это время появляются произведения А. Солженицына, Ф. Абрамова, В. Белова, В. Шукшина, В. Распутина, Ю. Бондарева. В живописи — работы И. Глазунова, К. Васильева. 80–90-е гг. связаны, прежде всего, с возвращением из забвения блистательной культуры Серебряного века, произведений, запрещенных ранее по идеологическим мотивам. Но самое главное — возвращением плюрализма во все сферы культуры. Сей-час, на рубеже тысячелетий, Россия вновь стоит на перепутье, перед необходимостью обновления культуры, идет поиск новой русской идеи.

Смотреть больше слов в «Мировой художественной культуре. Словаре»

РУССКИЕ СЕЗОНЫ →← РУБЛЁВ

Смотреть что такое РУССКАЯ КУЛЬТУРА в других словарях:

РУССКАЯ КУЛЬТУРА

совокупность духовных и материальных ценностей, акцептированных мировым сообществом в качестве национальных русских исторических достижений в контексте мировой цивилизации.... смотреть

РУССКАЯ КУЛЬТУРА XIV—XV ВВ

Сложение великорусской народности В XIV —XV вв. все более выявлялось своеобразие русского (великорусского) языка. Расширение Московского княжества в западном, северо- и юго-восточном направлениях путем включения в его состав территорий княжеств Смоленского, Владимирского, Тверского и других создавало условия для слияния местных языковых диалектов. В это же время оформился и ряд специфических особенностей великорусского языка в области фонетической системы, грамматического строя и т. д. Росло самосознание русского народа как этнического целого. Подъем национального самосознания после Куликовской битвы вызвал огромный интерес к истории Русской земли. В это время в Москве, как в общерусском центре, начали возникать летописные своды, в которых проводилась идея о единстве Руси. Стали укрепляться национальные традиции Руси в области литературы и искусства, реставрировались памятники древнерусского зодчества, проявлялся особый интерес к идейному наследию древней Руси, к памятникам русского исторического прошлого, проводившим идею национального единства — «Повести временных лет», «Слову о полку Игореве». Национальные традиции русского народа явились основой дальнейшего творческого роста, создания новых культурных ценностей. Общность черт национального характера русского народа формировалась в условиях многовекового сопротивления натиску иноземных захватчиков. На основе древнерусской народности, из единого корня которой выросли также украинская и белорусская народности, сложилась великорусская народность. Центрами ее формирования явились Ростов, Суздаль, Владимир и Москва, т. е. территории, ранее населенные восточнославянскими племенами вятичей, кривичей и новгородских словен. В складывании русской народности принимали участие, хотя и незначительное, и неславянские племена, жившие на территории междуречья Оки и Волги. Устное народное творчество В XIV—XV вв. сложился ряд замечательных памятников фольклора. В Новгороде возникли былины о Василии Буслаеве и Садко богатом госте. В устном народном творчестве нашла отражение героическая борьба за Русскую землю с татаро-монгольскими и другими захватчиками. На основе песен русского народа созданы дошедшие до нас повести о битве на Калке, в которой участвуют «семьдесят великих и храбрых богатырей», о славном защитнике Рязанской земли от полчищ Батыя богатыре Евпатии Коловрате, о защитнике Смоленска Меркурии. О восстании в 1327 г. в Твери против татарского баскака Шевкала народ вспоминал в песне о Щелкане Дудентьевиче, которая широко распространилась за пределы Тверского княжества. В XIV в., особенно после победы русского народа над полчищами Мамая на Куликовом поле, старые образы древних киевских богатырей использовались слагателями былин для создания произведений, посвященных борьбе с золотоордынским игом. Литература Центром культуры формирующегося Русского централизованного государства в XIV в. стала Москва. Политическая литература Московского княжества, отражая в большинстве случаев феодальную идеологию, была посвящена обоснованию исторической необходимости образования единого государства. Цикл сказаний был связан с борьбой Руси против татаро-монгольского ига под главенством Москвы. «Сказание о Мамаевом побоище» и замечательная поэма «Задонщина», написанная рязанским священником Софонием, посвящены победе русского народа в 1380 г. на Куликовом поле. Литературным образцом для «Задонщины» послужило «Слово о полку Игореве». В повести о разорении Москвы Тохтамышем в 1382 г. автор, по-видимому представитель торгово-ремесленного населения, рассказывает, как обороняли широкие массы городского населения столицу, которую бросили князья и бояре. «Плач» о разорении Москвы проникнут глубоким лиризмом. В «Слове о жизни и преставлении царя русского, великого князя Дмитрия Ивановича», вышедшем из среды передовой части феодалов, проводится идея о необходимости сильной великокняжеской власти. Завоевание турецкими захватчиками Константинополя и славянских стран Балканского полуострова также вызвало отклик в литературе. Большую популярность на Руси получила повесть Нестора Искандера о взятии Царь-града (Константинополя). В повести на примзре обороны Константинополя ярко выступает мысль о необходимости защиты отечества, столь близкая русскому народу. Идея политического объединения русских земель проводилась и в летописных сводах, возникших в Москве в XIV—XV вв. при княжзском дворе и митрополичьей кафедре. Международное значение Москвы, как столицы складывающегося Русского единого государства, определяло интерес к вопросам всемирной истории. Составленный в середине XV в. известным писателем Пахомием Лэгофетом «Русский хронограф» проводит идею единства славянских народов, исторически обосновывая связи Руси с южными и западными славянами. Искусство В XIV—XV вв. высокого развития достигло русское искусство. Создалась замечательная школа живописи, выдающимся представителем которой был русский художник Андрей Рублев. Использовав и творчески переработав художественное наследие предшествующего времени, Рублев воспитал целую плеяду русских живописцев. Кисти Рублева принадлежит икона «Спаса» из собора Саввино-Сторожевского монастыря (Звенигород) и фрески владимирского Успенского собора. Замечательным творением Рублева является иконостас Троицкого собора в Троице-Сергиевом монастыре и особенно иконы «Троица» (в настоящее время находящаяся в Третьяковской галерее) и «Жены-мироносицы у гроба Христа». Другом и ближайшим помощником Рублева был Даниил Черный. В конце XIV в. в Россию из Византии приехал живописец Феофан Грек, украшавший церкви фресками сначала в Новгороде, а затем в Москве. Работы Феофана Грека отличаются яркой живописной манерой изображения. К концу XV и началу XVI в. относится творчество Дионисия и его сыновей. Они расписали церковь в Пафнутьево-Воровском монастыре и собор Иосифо-Волоколамского монастыря. Самым выдающимся памятником творчества Дионисия являются фрески Ферапонтова монастыря (у Белоозера). На протяжении XIV—XV вв. развивалось русское зодчество. В крупнейших русских городах (Москве, Твери, Новгороде, Пскове и др.) возводились крепостные сооружения, строились церкви. В связи с превращением Москвы в столицу Русского централизованного государства во второй половине XV в. началась перестройка Кремля, каменные стены которого были возведены еще при Дмитрии Донском (в 1367 г.). В Москву вызвали лучших мастеров из Пскова, Твери, Ростова и других городов. Вместе с ними работали приглашенные итальянские мастера: Аристотель Фиоравенти, Антон Фрязин, Марко Руфо, Петр Соларио, Алевиз и др. Новый Кремль, построенный при Иване III, отвечал требованиям военно-инженерного искусства того времени. Были построены и новые соборы (Успенский, Благовещенский, Архангельский), Грановитая палата и другие здания княжеского двора. В митрополичьем Успенском соборе были воспроизведены характерные особенности владимиро-суздальскои и новгородской архитектуры. В то же время в русском монументальном зодчестве, развивавшемся на основе национальных традиций, широко использовались образцы античного и итальянского искусства (например, в орнаментации Архангельскою собора). Новые постройки возводились и в других городах (Волоколамске, Дмитрове, Угличе). Русские мастера были известны и за пределами своей родины. Русские иконописцы работали в Кракове и в Люблине, в городе Висби, на острове Гогланд, и в Золотой Орде. Научные знания Для времени образования Русского централизованного государства был характерен рост научных знаний и просвещения. Большое строительство (гражданское и церковное) способствовало развитию практических навыков в области техники. Введение стенобитных и метательных орудий и артиллерии требовало расчета силы и дальности полета камней, ядер и т. д. При постройках использовались блоки. Стенобитные орудия (пороки) действовали при помощи рычага. Появление в Москве и Новгороде часов указывает на знакомство русских мастеров с системой зубчатых колес. Кузнечное дело, изготовление орудий, чеканка монеты, устройство труб для добычи соли, действовавших при помощи поршневого насоса, составление известкового грунта для стенной живописи — все это было связано с ростом прикладных знаний. В XV в. в связи с развитием государственных финансов, писцовою дела (описания и измерения земель в целях податного обложения) приобретали практическое значение руководства по арифметике и геометрии. Несмотря на господство богословско-мистических представлений о природных явлениях, в России делались попытки реального объяснения явлений окружающего мира, появлялись работы, посвященные отдельным отраслям знания. Летописцы проявляли большой интерес к астрономическим явлениям (описывали кометы, солнечные затмения). Начали появляться специальные астрономические трактаты «О широте и долготе земной», «О стадиях и поприщах», «О расстоянии между небом и землей» и т. д. Развивались медицинские знания. Большой интерес представляет развитие русских географических знаний. Несколько русских путешественников XIV—XV вв. оставили записи о виденных ими странах. Таковы записи о путешествиях новгородца Стефана в Константинополь, Игнатия Смольнянина в Константинополь, Палестину и Афон; дневник путешествия русского посольства в Феррару и Флоренцию на церковный собор (1439 г.); описание поездки посла Толбухина в Венецию и пр. Новгородец Стефан уделяет в своих записях большое внимание строительному материалу, особенно мрамору, отмечая его свойства, цвет и т. д. Автор описания путешествия русского посольства в Феррару и Флоренцию внимательно изучал европейские города: Любек, Люнебург, Аугсбург, Брауншвейг, Венецию, Флоренцию. Его интересовали развитие ремесел, торговли, благоустройство городов, строительная техника. Предприимчивый тверской купец Афанасий Никитин, один из выдающихся русских людей второй половины XV в., отправился в 1466 г. вместе с другими купцами в восточные страны. Через Шемаху, Баку, Ормуз Афанасий Никитин совершил путешествие в Индию. Он оставил интересное и яркое описание на основе собственных наблюдений Индии и Ирана, а на основании расспросов — также Цейлона, Китая и других стран. Подробно описывает Афанасий Никитин индийские торговые города, товары, обращающиеся на рынках, и состояние сельского хозяйства. В записках Афанасия Никитина проявляются настроения русского патриота, который хранил память о родине в течение своих долгих странствований, и чувствуется глубокое уважение к культуре других народов, с которой он ознакомился. Русские книжники знали об античных писателях и философах. Автор «Жития» Дмитрия Донского был знаком с идеями Пифагора и Платона; архиепископ Вассиан Рыло — с идеями Демокрита, сборник «Пчела» содержал изречения из произведений Плутарха, Менандра, Аристотеля и Эпикура. В миниатюрах одной рукописи (Псалтырь конца XV в.) имеются аллегорические изображения Нептуна, Аполлона и Дианы, а на стенах и воротах Успенского и Благовещенского соборов Московского Кремля изображены Гомер, Платон, Фукидид, Диоген и Аристотель.... смотреть

РУССКАЯ КУЛЬТУРА XVII В

Просвещение В XVII в. в разных областях русской культуры произошли большие сдвиги. «Новый период» в истории России властно порывал с традициями прошлого в науке, искусстве и литературе. Это сказывалось в резком увеличении печатной продукции, в появлении первого высшего учебного заведения, в зарождении театра и газеты (рукописные «куранты»). Гражданские мотивы завоевывают все большее место в литературе и живописи, и даже в таких традиционных видах искусства, как иконопись и церковные росписи, наблюдается стремление к реалистическим изображениям, далеким от стилизованной манеры письма русских художников предшествующих столетий. Деталь фрески с изображением семьи гостя Гр. Никитина в церкви св. Троицы в Москве. Середина XVII в. Громадные и плодотворные последствия для русского, украинского и белорусского народов имело воссоединение Украины с Россией. Зарождение театра, распространение партесного пения (церковное хоровое пение), развитие силлабического стихосложения, новые элементы в архитектуре были общими культурными явлениями для России, Украины и Белоруссии XVII в. Грамотность сделалась достоянием значительно более широких кругов населения, чем раньше. Большое количество торговых людей и ремесленников в городах, как это показывают многочисленные подписи посадских людей на челобитьях и других актах, умело читать и писать. Грамотность распространялась и среди крестьянского населения, главным образом среди черносошных крестьян, о чем можно судить по записям на рукописях XVII в., сделанным их владельцами — крестьянами. В дворянских и купеческих кругах грамотность была явлением уже обычным. В XVII столетии делаются усиленные попытки создания в России постоянно действующих учебных заведений. Однако только в конце столетия эти попытки приводят к созданию первого высшего учебного заведения. Сначала правительство открыло в Москве училище (1687 г.), в котором ученые греки братья Лихуды преподавали не только церковные, но и некоторые светские науки (арифметику, риторику и пр.). На основе этого училища возникла Славяно-греко-латинская академия, сыгравшая видную роль в русском просвещении. Она помещалась в здании Заиконоспасского монастыря в Москве (часть этих зданий сохранилась до нашего времени). Академия в основном готовила образованных лиц для замещения духовных должностей, но дала и немало людей, занятых различными гражданскими профессиями. В ней, как известно, учился и великий русский ученый М. В. Ломоносов. Дальнейшее развитие получило книгопечатание. Главным его центром был Печатный двор в Москве, каменное здание которого существует и в настоящее время. Печатный двор в основном издавал церковные книги. За первую половину XVII в. было выпущено около 200 отдельных изданий. Первой книгой гражданского содержания, напечатанной в Москве, был учебник патриаршего дьяка Василия Бурцева — «Букварь языка славенского, сиречь начало учения детям», впервые изданный в 1634 г. Во второй половине XVII в. количество светских книг, выпускаемых Печатным двором, резко увеличивается. К их числу принадлежали «Учение и хитрость ратного строения пехотных людей», «Соборное уложение», Таможенный устав и пр. На Украине важнейшими центрами книгопечатания были Киев и Чернигов. В типографии Киево-Печерской лавры был напечатан первый учебник по русской истории — «Синопсис или краткое собрание от разных летописцев о начале славяно-русского народа». Литература. Театр Новые явления в русской экономике XVII в. нашли отражение в литературе. В среде посадских людей зарождается бытовая повесть. «Повесть о Горе и Злочастии» описывает мрачную историю молодого человека, потерпевшего неудачу на жизненном пути. «Ино я сам знаю и ведаю, что не класти скарлату без мастера», — восклицает герой, приводя пример из жизни ремесленников и торговцев, знакомых с употреблением скарлата (бархата). Ряд сатирических произведений посвящен осмеиванию отрицательных сторон русской жизни XVII в. В повести о Ерше Ершовиче высмеиваются неправедные приказные суды. Ерша знают и кушают только «бражники и кабацкие голыши», которым не на что купить хорошей рыбы. Главная вина Ерша в том, что он «скопом и заговором» овладел Ростовским озером, — так в повести пародируется статья «Соборного уложония» о выступлениях против правительства. Возникает также едкая сатира на церковные порядки. «Калязинская челобитная» высмеивает лицемерие монахов. Архимандрит гонит нас в церковь, жалуются монахи, а мы в то время «круг ведра (с пивом) без порток в одних свитках в кельях сидим... не поспеть нам... и взвар с пивом ведра испорознить». В «Празднике кабацких ярыжек» находим пародию на церковную службу: «Сподоби, господи, вечер сей без побоев до пьяна напитися нам». В литературе второй половины XVII в. все сильнее сказываются народные элементы: в повестях об Азове, в сказаниях о начале Москвы и т. д. Народные запевы звучат в поэтической повести об Азове, в плаче казаков: «Простите нас, леса темныя и дубравы зеленыя. Простите нас, поля чистые и тихия заводи. Прости нас, море синее и реки быстрые». В XVII столетии утверждается новый вид литературного произведения — записки, которые получат особенное развитие в следующем веке. Простым и ясным языком написано замечательное произведение основателя раскола — «Житие» протопопа Аввакума, повествующее о его многострадальной жизни. Учитель царевны Софьи Алексеевны Симеон Полоцкий развернул широкую литературную деятельность как автор многочисленных виршей (стихов), драматических произведений, а также учебников, проповедей и богословских трактатов. Для печатания новых книг была создана особая придворная типография у «государя на верху». Большим культурным событием было появление в России театральных постановок. Русский театр возник при дворе царя Алексея Михайловича. Для него Симеон Полоцкий написал «Комедию притчи о блудном сыне». В ней изображалась история блудного сына, раскаявшегося после распутной жизни и обратно принятого отцом. Для представления в подмосковном царском селе Преображенском выстроили «комедийную храмину». Здесь была разыграна пьеса «Артаксерксово действо» на библейский сюжет. Пьеса чрезвычайно понравилась Алексею Михайловичу, а царский духовник избавил его от сомнений в греховности театра, указав на примеры византийских благочестивых царей, любивших театральные зрелища. Режиссером придворного театра был Грегори, пастор из Немецкой слободы. Вскоре его место занял С. Чижинский, воспитанник Киевской духовной академии (1675 г.). В том же году в придворном театре были поставлены балет и две новые комедии: об Адаме и Еве, об Иосифе. Труппа придворного театра насчитывала свыше 70 человек исключительно мужского состава, так как женские роли исполнялись также мужчинами; среди них были и дети — «неискусные и несмышленные отрочата». Архитектура и живопись В XVII столетии большое развитие получило каменное строительство. Каменные церкви появились не только в городах, но стали обычным явлением и в сельских местностях. В больших центрах строилось немалое количество каменных зданий гражданского назначения. Обычно это были двухэтажные строения с окнами, украшенными наличниками, и богато отделанным крыльцом. Образцами таких домов являются «Поганкины палаты» в Пскове, дом Коробова в Калуге и др. В архитектуре каменных церквей преобладали пятиглавые соборы и небольшие храмы с одной или пятью главами. Художники любили украшать наружные стены церквей каменным узором кокошников, карнизов, колонок, оконных наличников иногда разноцветных изразцов. Главы, поставленные на высоких шеях, приняли вытянутую луковичную форму. Каменные шатровые церкви строились еще в первой половине XVII в. Позже шатровые храмы остались достоянием русского Севера с его деревянным зодчеством. В конце XVII в. появляется новый стиль, получавший иногда неправильное название «русского барокко». Храмы имели крестовидную форму, и главы их стали располагаться также крестовидно вместо традиционной расстановки по углам. Стиль подобных церквей, необыкновенно эффективных по их богатой внешней декорации, получил название «нарышкинского», потому что лучшие церкви такой архитектуры были построены в усадьбах бояр Нарышкиных. Прекрасным его образцом является церковь в Филях, под Москвой. Постройки такого рода воздвигались не только в России, но и на Украине. Необыкновенно стройные и в то же время богато украшенные колонками, наличниками, парапетами здания этого стиля восхищают своей красотой. Этот стиль по территории его распространения можно было бы назвать украинско-русским. Лучший мастер-живописец той эпохи Симон Ушаков стремился писать не отвлеченные, а реалистические образы. Иконы и роспись такого «фряжского письма» показывают стремление русских художников приблизиться к жизни, покинув отвлеченные схемы. Новые веяния в искусстве вызывали глубокое возмущение ревнителей старины. Так, протопоп Аввакум ядовито отзывался о новых иконах, говоря, что на них «спас милостивый» изображен наподобие пьяного иноземца с румянцем на щеках. Высокого уровня достигло прикладное искусство: художественная вышивка, декоративная резьба по дереву и т. д. Прекрасные образцы ювелирного искусства были созданы в Оружейной палате, где работали лучшие мастера, выполнявшие заказы царского двора. Во всех областях культурной жизни России ощущались новые веяния, вызванные глубокими хозяйственными и общественными сдвигами. Эти сдвиги, а также ожесточенная классовая борьба и мощные крестьянские восстания, потрясавшие феодально-крепостническое государство, нашли свое отражение в народной поэзии. Вокруг величественной фигуры Степана Разина сложился цикл песен эпического характера. «Приворачивайте, ребята, ко крутому бережку, уж мы стену разобьем, а тюрьму по камню разнесем», — воспевает народная песня подвиги Разина и его сподвижников, зовет к борьбе против помещиков, крепостничества, социального угнетения.... смотреть

РУССКАЯ КУЛЬТУРА В КОНЦЕ XV И В XVI В

В конце XV и в XVI в., несмотря на усиление в стране самодержавно-крепостнических тенденций и господство церковно-схоластического мировоззрения, русская культура, объединяя культурное наследие ранее разобщенных земель, вступила на путь новых успехов и втягивалась в общее русло передовой культуры своей эпохи. Возникновение книгопечатания в России Одним из наиболее крупных достижений середины XVI в. явилось книгопечатание. Оно было подготовлено общим подъемом ремесленного производства, наличием большого опыта в создании рукописных книг, а также культурным общением с другими европейскими государствами. Первая типография возникла в Москве в 1553 г.,и вскоре здесь были напечатаны книги церковного содержания. К числу наиболее ранних печатных книг относятся «Триодь постная», изданная около 1553 г., и два евангелия, напечатанные в 50-х годах XVI в. Эти книги по своим внешним данным и технике производства близки к современным им сербским, молдавским и венецианским изданиям, что свидетельствует о культурных связях Русского государства с южнославянскими странами, а также с Италией, являвшейся крупным центром книгопечатания. В 1563 г. организация «государева Печатного двора» была поручена выдающемуся деятелю в области книгопечатания в России Ивану Федорову. Вместе со своим помощником Петром Мстиславцем 1 марта 1564 г. он выпустил книгу «Апостол», а в следующем году «Часовник». Книги, созданные в типографии Ивана Федорова, отличались прекрасной техникой исполнения и высокой художественностью орнаментации. Деятельность Ивана Федорова, способствовавшая развитию просвещения, была враждебно встречена в реакционных кругах боярства и духовенства. Начавшаяся с их стороны травля русского первопечатника заставила его покинуть Россию. Свою работу он продолжал сначала в Белоруссии, в городе Заблудове, затем на Украине. Последний период своей жизни он находился во Львове, где умер в 1584 г. Двадцатилетние труды Ивана Федорова в области книгопечатания не ограничивались изданием богослужебных книг для нужд церковного культа. Удовлетворяя потребности в первую очередь дворянства и городского населения в образовании, он стремился издать книги, необходимые для полного курса обучения. Оно должно было начинаться с изучения букваря, изданного им во Львове в 1574 г. Эта книга состояла из азбуки и текстов для чтения и заучивания наизусть. Затем учащийся должен был читать «Часовник» и псалтырь, а после овладения ими переходил к чтению «Апостола» и евангелий. Деятельность Ивана Федорова за пределами Русского государства, в Белоруссии и на Украине, способствовала укреплению культурных связей русского народа с украинским и белорусским. Великий «друкарь московитин» Иван Федоров явился основателем украинского книгопечатания. С отъездом из Москвы Ивана Федорова книгопечатание там, несмотря на сопротивление реакционных сил, не прекратилось. На протяжении второй половины XVI в. русскими печатниками было издано около 20 книг, при этом «Апостол» 1597 г. был напечатан большим для того времени тиражом — 1050 экземпляров. Книги, издававшиеся в центре Русского государства, находили читателей во всей стране. Просвещение и школа Перемены в экономической и политической жизни и появление книгопечатания определили дальнейшее распространение грамотности и просвещения не только в среде феодалов и духовенства, но и среди посадских людей. Об этом свидетельствуют делаемые ремесленниками пометки имен заказчиков на сапожных изделиях, отметки цифрами на венцах деревянных срубов, надписи имен владельцев на бочках и других хозяйственных предметах. Указание на сравнительно широкое распространение грамотности среди городского населения, особенно зажиточного, находится в известном памятнике литературы XVI в. — «Домострое», в котором говорится о необходимости вести в хозяйстве письменный учет. Обучение велось, как правило, при монастырях, где детей «грамоте и писати, и пети, и чести (т. е. считать. — Ред.) учили». Помимо этого, среди феодалов и зажиточной городской верхушки было распространено домашнее обучение под руководством специальных учителей — «мастеров грамоты». В XVI в. был издан и учебник по арифметике — «Книга, рекомая по-гречески Арифметикой, а по-немецки Алгоризмой, а по-русски цифирной счетной мудростью». В этом и других пособиях XVI в. по арифметике рассматривалось сложение, вычитание, умножение, деление и действия с дробями; при этом, как правило, приводились примеры из области торговли. С укреплением международного положения Русского государства, развитием дипломатических, экономических и культурных связей с европейскими и восточными странами возрастала потребность в людях, знающих иностранные языки. Так, во второй половине XVI в. несколько человек, готовясь к дипломатической карьере, обучались в Константинополе «греческой грамоте и языку», один был послан «на науку» в Германию «и тамо навык добре алеманскому (т. е. немецкому) языку и писанию»; на рубеже XVI и XVII вв. группа молодых людей обучалась иностранным языкам в Лондоне, Любеке и во Франции. Несмотря на все это, круг высокообразованных людей в стране был еще очень ограниченным. Задавленные нуждой народные массы не имели средств и условий для получения большого образования и расширения своих знаний. Как высокообразованный человек, «многим разумом украшенный», был известен крупный политический деятель первой половины XVI в. Федор Карпов, из посланий которого видно, что он знал в подлиннике Аристотеля и Овидия. Сочинения Вассиана Патрикеева, Ивана Пересветова, Ивана Грозного, Андрея Курбского также свидетельствуют о широком кругозоре их авторов. О значительном интересе к научной и художественной литературе в среде образованных людей говорят большие собрания книг на русском, а также на греческом, латинском и других языках, которые хранились в библиотеках многих крупных светских феодалов и монастырей. Научные знания В это время наблюдалось стремление привести в определенную систему накопленный опыт в области измерительного и строительного дела, математики, географии, химии, медицины и других отраслей знания. Развитие научных знаний способствовало постепенному освобождению мысли от мистических представлений. Однако это происходило крайне медленно в силу господства церковно-схоластического мировоззрения, поддерживаемого укреплявшейся самодержавной властью. Развитие математических знаний определялось прежде всего практическими потребностями. В качестве наставления для измерения «сох» (единица обложения) была создана «Книга сошному письму», которая свидетельствует о знании довольно сложных приемов математических расчетов. К этой книге была приложена статья «О земном верстании, как земля верстать», которая была первым в России геодезическим руководством. Являясь практическим пособием, статья на конкретных примерах указывала способы приведения земельных участков разной формы к образцовым фигурам (треугольник, прямоугольник, квадрат, трапеция) и пути измерения их площадей. Потребность в развитии математических знаний увеличивалась в связи с усложнением строительного и военного дела, в частности артиллерии, где в XVI в. решались задачи на определение расстояний от далеких предметов. Составление новых «пасхалий» (специальных таблиц, погодно указывающих пасху и другие церковные праздники) также требовало значительных математических и астрономических знаний. Эта работа была выполнена при дворе московского митрополита Зосимы, где составили пасхалию на 20 лет. Почти в то же время в Новгороде при участии архиепископа Геннадия была исчислена пасхальная таблица на 70 лет. В 1538 г. новгородский священник Агафон составил новую пасхалию под названием «Круг миротворный», которая была доведена до 7980 г. (2472 г. н. э.). Сочинения, излагавшие гелиоцентрическую систему Коперника, которая являлась важнейшим достижением европейской научной мысли XVI в., появились в России лишь в середине XVII в. Тем не менее и в русской литературе XVI в., незнакомой еще с учением Коперника, был ряд оригинальных и переводных сочинений, которые в трактовке отдельных явлений природы выходили за рамки богословско-мистического представления о мире. Так, в «Космографии», например, правильно был указан порядок расположения планет, окружающих Землю, верно описан зодиак и периоды обращения планет по нему, правильно отмечалось, что Луна меньше по размерам, чем планеты, и т. п. В XVI в. значительно расширяются географические знания русских людей. Уже в конце XV в. становится известным морской путь из Белого моря в западноевропейские страны. В 1496 г. этим путем проехал в Данию русский посол Григорий Истома. В XVI в. плавания по европейским водам Ледовитого океана становятся обычным делом. В это же время делались отдельные попытки пройти по «Студеному морю» (Ледовитому океану) на восток от Печоры. Интерес к изучению Северного Ледовитого океана заметно увеличился после установления в 50-х годах XVI в. регулярного сообщения с Англией через Белое море. В этот период появилось несколько проектов экспедиций для открытия Северного морского пути в Индию и Китай. С расширением географического кругозора, а также в связи с потребностями административного управления значительно возросшей территорией Русского государства появились первые русские карты («чертежи»). В период реформ 50-х годов XVI в. началось составление генерального чертежа всей страны. Созданный на рубеже XVI—XVII вв. «Чертеж всему Московскому государству» до нас не дошел, но о его содержании и характере дает представление сохранившееся описание его в «Книге Большому чертежу». Составленный на основе значительного числа частных картографических источников, «Большой чертеж» охватывал огромную территорию — от Ледовитого океана на севере до Черного моря на юге, от Финского залива («Котлина озера») на западе до реки Оби на востоке. В «Большом чертеже» были изображены и соседние с Русским государством страны, например часть Левобережной Украины, Крым, часть Северного Кавказа, «кочевая казацкая орда», кочевья Больших ногаев, отдельные территории Ирана и «Турской земли». В «Выписи из новгородских изгонных книг» конца XVI в. показаны важнейшие торговые дороги Новгородской земли, а также пути, связывавшие Новгород с другими землями Русского государства. Во второй половине XVI в. были составлены «Чертеж Лукам Великим и Псковским приюродкам с литовским городом с Полотцком», «Чертеж Смоленской и рубеж смоленским волостям», «Чертеж и списки украинских городов» и др. Одновременно появляются и труды по экономической географии. Специальная «Торговая книга» содержала сведения об иностранных товарах, о денежных системах различных стран, справки о мерах, о ценах и т. д. В тесной связи с практической деятельностью находилось развитие химических знаний. С конца XV в. в России освоили изготовление пороха, а вслед за этим для его производства была создана крупная мастерская (пороховой «завод»). Приобретенные навыки в области солеваренного производства были обобщены в специальном руководстве («Росписи»), составленном во второй половине XVI в., которое свидетельствует о знании химических свойств соляных растворов. В XVI в. устанавливается классификация почв по урожаям ржи. О применении ряда агрономических приемов свидетельствует «Домострой». Представление о развитии биологических и медицинских знаний дают имевшие широкое распространение «травники» и «лечебники». Травники давали подробное описание растений, а после этого говорили об их лечебных качествах; в лечебниках сообщалось прежде всего об общих свойствах лекарств, а затем рассказывалось о способах их использования. В XVI в. было сделано несколько переводов на русский язык польских медицинских книг. Развитие научно-технических знаний выразилось в увеличении технических механизмов и расширении сферы их применения. Особенно высокого уровня достигает строительная техника. Примером этому может служить сооружение деревянных и каменных зданий высотою в 50—60 метров или постройка в течение одного месяца во время войны с Казанью в 1551 г. города Свияжска. В XVI в. умели делать часы, причем была специальная профессия «часовников». Значительно совершенствуется водяной двигатель, который использовался не только для мельниц, но и в кузнечном деле для приведения в действие тяжелого молота. В этот же период получают распространение самопрялка с конным приводом и горизонтальный ткацкий станок. В связи с увеличением применения огнестрельного оружия совершенствуется техника орудийно-оружейного производства. В Москве, Туле и Новгороде уже с конца XV в. существовали крупные предприятия по изготовлению пушек («Пушечные дворы»). Выдающимся пушечным и колокольным мастером второй половины XVI в. был Андрей Чохов, отливший знаменитую «Царь-пушку» (1586 г.), которая и сейчас хранится в Кремле. Ее длина 5 м, вес 2400 пудов, калибр (диаметр канала ствола) — 89 см. В XVI в. начали применяться орудия, заряжаемые не с дула, а с «казенной» части, что создало возможность обеспечить большую скорость и дальность полета ядра. Быстрое расширение кругозора, рост знаний в различных областях вызвали появление «азбуковников». Азбуковники, своего рода небольшие энциклопедии, содержали разнообразные сведения, расположенные в алфавитном порядке. Литература Официальные литературные и исторические произведения писались в этот период в приподнято торжественном стиле. Однако все в большей степени в русскую письменность вливались элементы живой разговорной речи. По преимуществу на материале актов и юридических документов в центре Русского государства — Москве складывается близкий к народному язык деловых бумаг. Этот язык проникает и в такие литературные произведения, как «Домострой» и челобитные Ивана Пересветова, делая их более доступными для чтения. В этот период литература значительно обогащается новыми жанрами. Обострение классовых противоречий и политическая борьба в процессе становления самодержавной монархии определили ведущую роль в литературе XVI в. публицистических произведений — посланий, обсуждавших вопросы правления, памфлетов, челобитных и т. п. Рост национального самосознания в связи с созданием и укреплением единого Русского государства вызвал усиленный интерес к историческому прошлому, а также стремление понять историю Русского государства в рамках всемирной истории. С конца XV в. в Москве появляется ряд новых летописных памятников, общерусских по своему характеру, составители которых стремились исторически доказать преемственность власти московских великих князей от князей Киевской Руси, а в связи с этим право московских государей на владение всей территорией северо-восточной и юго-западной Руси. Середина XVI в. была периодом дальнейшего развития общерусского летописания, создания многотомных летописных сводов, освещавших русскую историю на основе предшестовавших летописей, правительственных документов и переводных византийско-савянских всемирных хроник. Своеобразной энциклопедией исторических званий эпохи явился Лицевой свод. Это сочинение, насчитывавшее около 20 тыс. страниц, подробно излагало историю человечества от «сотворения мира» до середины XVI в. Свод получил наименование «лицевого», так как был украшен 16 тыс. превосходных миниатюр. Некоторые из этих иллюстраций написаны легкой прозрачной акварелью и являются выдающимися образцами изобразительного искусства. В начале 1560-х годов была создана «Степенная книга». В ней освещалась история русского самодержавия не по годам, а в виде восхождения по степеням (т. е. по великим княжениям); вершину (17-ю степень) являло собой самодержавие Ивана Грозного, деятельность которого безмерно восхвалялась. В 1564—1566-х годах неизвестным русским автором была написана «История о Казанском царстве» от его основания. Особенно подробно описывался последний период существования ханства и взятие Казани русскими войсками, которое изображалось как великая победа. Автор, отличавшийся наблюдательностью и литературным талантом, с большой художественной силой отобразил жизнь казанских феодалов, быт и нравы местного населения, положение русских пленных в Казани и т. п. Еще в середине XV в. появились особые исторические сочинения — хронографы, ставившие своей задачей осветить всемирную историю. С начала XVI в. составители хронографов преследовали более широкие задачи — определить и подчеркнуть во всемирной истории роль Русского государства. В дошедшем до нас «Хронографе» 1512 г. изложение всемирной истории ведется от «сотворения мира». Затем говорится об Ассирийском и Персидском царствах, об Александре Македонском и т. д. Особая глава посвящена «началу царства христианских царей», после которой события русской истории встречаются все чаще. «Хронограф» 1512 г. заканчивается повестью о взятии Царьграда турками. В последующих хронографах еще более заметно стремление показать важную роль, которую играла Россия в мировой истории. Централизация церковного управления и создание общерусского культа святых выдвигали задачу объединения всех памятников церковной литературы. Эта колоссальная задача была выполнена большим числом писателей, художников и писцов, работавших под руководством митрополита Макария более 20 лет и создавших в 1554 г. «Четьи-Минеи» (ежемесячные чтения). Этот труд, состоявший из 12 больших томов (27 тыс. страниц), включал в свой состав всю «чтомую» (т. е. читаемую. — Ред.) на Руси церковную литературу, переработанную в духе прославления русской земли как единственного центра истинного христианства. Более разнообразной и богатой по содержанию становится художественная литература. На ее развитии благотворно сказалось расширение политического и культурного общения России с другими странами. Так, в результате развития связей с Молдавией и Валахией возникла «Повесть о Мутьянском воеводе Дракуле», главный герой которой ставил своей целью искоренение зла и восстановление правды. С установлением дружественных отношений с Грузией связано появление повести о грузинской царице Динаре. В основе повести лежала легенда о царице Тамаре. Обострение классовой борьбы в стране, вызванное усилением феодального гнета, повысило в литературе интерес к положению народных масс и, в частности, к крестьянскому вопросу. Отдельные представители господствующего класса считали чрезвычайно опасными неограниченный произвол феодальных господ по отношению к крестьянству и злоупотребления кормленщиков. Эти настроения нашли свое отражение у одного из крупнейших публицистов середины XVI в. — Ермолая-Еразма (священника, а впоследствии монаха), выступившего с осуждением чрезмерной тяжести феодальных повинностей, особенно денежных, и всякого рода злоупотреблений. Ермолай-Еразм признавал необходимым сохранение крепостнических отношений. Но, утверждая, что труд крестьян является основой общественной жизни, призывал улучшить положение «простых людей» путем замены всех повинностей единым натуральным оброком в размере пятой части урожая. Своеобразным литературным произведением, рисующим быт богатого купеческого дома, является «Домострой», представлявший собой свод правил поведения в сфере религиозной, государственно-общественной и семейной. Созданный в конце XV в. в среде богатого новгородского боярства и купечества, «Домострой» был в середине XVI в. переработан протопопом Сильвестром, который стремился пронизать все произведение идеей неограниченной власти мужа и отца в семье. Регламентируя поведение человека, «Домострой» в мельчайших деталях рисует положительный, с точки зрения автора, религиозный, нравственный и бытовой уклад, которому должна следовать семья, возглавляемая домовладыкой. Для местной литературы этого времени характерно проникновение в нее патриотических мотивов и выход за пределы узких рамок местной обособленности. Примером может служить замечательная «Повесть о прихождении Стефана Батория на град Псков». Написанная патриотом-псковичем по свежим следам героической обороны Пскова 1581—1582 гг., она с гордостью изображала горячую любовь русских людей к своей земле, их героизм и отвагу в борьбе с иноземными врагами. Наоборот, перебежчики в стан врага — бояре во главе с Курбским сурово осхждаются автором как «богомерзкие христоненависцы». Народное поэтическое творчество Для устного народного творчества этого времени характерно продолжение развития былинного эпоса, в котором все более и более проявлялось отрицательное отношение социальных низов к князьям и боярам. Это нашло свое выражение в развенчании образа князя Владимира, который выступает теперь в некоторых былинах как олицетворение всего зла, свойственного правящим классам. В замечательной былине этого периода — «О Вавиле и скоморохах» социальное зло представлено обобщающим образом царя Собаки, в борьбе с которым народ выходит победителем. Царству зла, насилия, социальной несправедливости противопоставляется в былинах иная жизнь, героями которой выступают «крестьянский сын» Илья Муромец и пахарь Микула Селянинович. Вместе с тем большой размах событий, связанных с объединением русских земель и образование национального Русского государства, способствовал развитию нового вида народного эпоса — исторической песни, где повествование органически связывается с конкретными историческими деятелями и событиями. В XVI в. складывается первый большой цикл исторических песен, в котором отражены важнейшие события середины и второй половины XVI в. Горячим патриотизмом проникнута песня, посвященная одному из крупнейших исторических событий внешней политики — взятию Казани. Здесь прославляется Иван Грозный как руководитель похода, но главные герои песни — представители народа, «славные мастера» — пушкари и зажигальщики, «люди умные, люди разумные», своей стойкостью и мужеством решившие победоносный исход войны. Не только в исторических песнях, но и в народных сказках бояре изображались жадными, трусливыми, своекорыстными. Ненависть к ним народа очень ярко выражена в сказке «Расправа с боярами», где царь, изгнанный с престола изменниками-боярами, вскоре вернулся в Москву и «перекрушил бояр, словно мух». Несмотря на то, что для народно-поэтических произведений характерны были царистские иллюзии, народ в своих песнях сурово осуждал жестокость самодержавного правителя. Так, в песне «Грозный и сын» не находит оправдания в глазах народа убийство царем своего сына и расправа Ивана IV с новгородцами в 1570 г. Прямая угроза крестьянина расправиться со своими угнетателями и вера в силу народную выражена в песне о Кострюке, в котором народ изобразил боярина-поработителя. Носителями подлинно народного искусства были песенники, скоморохи, домрочеи и др. Развитие народно-сатирического творчества входило в конфликт с официальной светской и церковной идеологией. Церковная и светская власти преследовали скоморохов, распространявших народную сатиру, и стремились не допускать проникновения ее образов и форм в официальную литературу. Протест против социального угнетения отразился также в пословицах. Архитектура Особенно значительными в конце XV и в XVI в. были достижения в области русской архитектуры. Органически усвоив традиции народного зодчества, она создала свой стиль, классический по зрелости и мастерству, в котором особенно ярко выразилось своеобразие и высокий уровень национальной художественной культуры. Дошедшие до нашего времени в небольшом числе памятники деревянного зодчества этого периода отличаются совершенством форм и большой выразительностью. Такова, например, построенная в 1493 г. величавая Георгиевская церковь в селе Юксовичах (нын. Ленинградская область). Самым крупным достижением русской деревянной архитектуры был шатровый стиль. Постройки этого типа представляли собой «столп», т. е. поднятое вверх сооружение, заканчивающееся пирамидой, напоминающей обычный шатер со скатами по граням. Устремленные ввысь шатровые церкви, стоявшие по берегам рек, красиво выделялись на фоне русской равнины. Прекрасным сооружением шатрового стиля была выстроенная в 1501 г. деревянная церковь в селе Уне, Архангельской области (сгорела в 1892 г.). Примером деревянного сооружения нецерковного характера могут служить выстроенные в 1565 г. и простоявшие 233 года хоромы купцов Строгановых. Они представляли собой трехэтажное деревянное здание, высотою в 14 сажен с живописным асимметричным крыльцом и шатровыми башнями. Многообразное и красочное русское деревянное зодчество, накопившее богатый опыт, выработало формы и приемы, которые легли в основу каменного зодчества. С образованием единого Русского государства коренным образом менялось положение его столицы Москвы, игравшей ведущую роль в объединении страны.В связи с этим подвергается значительной перестройке великокняжеская резиденция — Кремль, превращенный на рубеже XV—XVI вв. в грандиозный замок и первоклассную крепость. Именно в этот период как символ политической мощи Русского государства был создан величественный архитектурный ансамбль Кремля, удивительный по силе оставляемого им впечатления, до наших дней являющийся национальной гордостью русского народа. В короткий срок были построены главные кремлевские соборы — Успенский (1475—1479гг.), Благовещенский (1484—1489 гг.) и Архангельский (1505—1508 гг.). Почти одновременно строились кремлевские стены. К 1495 г. основные работы по возведению стен и башен Кремля были завершены. Кремлевские стены толщиною в основании 4—5 м и высотою от 8 до 17 м сомкнулись, образовав в плане неправильный треугольник протяжением 2270 м. Кремль имел всего 21 башню: три угловые башни и по 6 вдоль его стен. Некоторые из них имели проездные ворота. Центральными воротами считались выходящие на Красную площадь Фроловские, позже названные Спасскими. Однако на этом работы не закончились. С некоторыми перерывами они продолжались до 1516 г., когда вдоль северо-восточной стены Кремля (со стороны Красной площади) был прорыт ров и возведены вторые оборонительные стены. Ров наполнялся водой из реки Неглинки. Толстые кремлевские стены со стрельницами, мощные башни, доминировавшие над прилегающей местностью, и окружающая Кремль со всех сторон вода — все это превращало резиденцию московских великих князей в крепость, отвечавшую самым высоким требованиям оборонительной техники. С ростом авторитета великокняжеской власти возникла потребность в создании нового Кремлевского дворца. По замыслу архитекторов, он должен был состоять из нескольких палат, главной из которых являлась Грановитая, предназначенная для торжественных приемов. Это замечательное архитектурное сооружение, сохранившееся до наших дней, было построено в 1487—1491 гг. Марко Руффо и Пьетро Антонио Соляри с учетом московских традиций. Почти квадратная в плане, поддерживаемая в центре мощным четырехгранным столбом, переходящим в своды, эта палата, площадью 485 кв. м, являлась самым большим и самым величественным залом в России того времени. В конце XVI в. стены палаты были украшены фресками. На протяжении всего XVI в. существовала еще реальная опасность вторжений крымских татар в пределы Русского государства и продвижения их до Москвы. В связи с этим правительство принимает меры к укреплению территории быстро растущего московского посада. К 1534 г. торговая часть Москвы была окружена земляным валом, обнесенным деревянной плегеницей. По всей вероятности, по имени плетеницы — киты — эта стена получила наименование Китай-города. В 1535—1538 гг. деревянная стена Китай-города была заменена мощной кирпичной, фундамет которой сложили из крупных плит белого окаменелого известняка. Работы по сооружению этой стены проводились под руководством архитектора Петра Фрязина. Строительные работы в Москве и других городах приняли столь широкий размах, что руководство ими было сосредоточено в созданном в 1583 г. Приказе каменных дел. Первой крупной работой, проведенной приказом, было сооружение третьей линии каменных укреплений — Белого города. Это грандиозное сооружение протяженностью около 8 верст было создано под руководством замечательною русского архитектора Федора Коня в очень короткий срок — с 1586 по 1593 г. В 1591 г. приступили и в 1592 г. закончили сооружение четвертой оборонительной линии — Земляного вала протяжением около 15 верст. Создание этих сооружений, окружавших центр Москвы — Кремль, закрепило радиальную застройку столицы Русского государства, которая сохраняется в основе современной планировки Москвы. Во второй четверти XVI в по образцу русского деревянного зодчества начинают создаваться изумительные по красоте каменные шатровые храмы. В 1532 г. в честь рождения сына Василия III — будущего царя Ивана IV неизвестным русским зодчим в селе Коломенском была выстроена церковь Вознесения. Удивительная оригинальность и красота этого храма поразили летописца. В числе других особенностей этого храма летописец отметил и ту, что он был построен «вверх на деревянное дело», т е. по образцу деревянных построек. Как и деревянные шатровые храмы, церковь имеет в плане квадрат, поставленный на подклет. На квадрате покоится восьмерик( Часть архитектурного сооружения, имеющая в плане восьмиугольник ), переходящий в высокий, 20-метровый шатер. Храм увенчивается легким крестом, покоящимся на полумесяце Строителям церкви удалось с таким искусством соблюсти все пропорции, что огромное каменное сооружение, достигающее 60 м высоты, кажется необычайно стройным и легким Красиво расположенная на крутом, обрывистом берегу Москвы-реки, церковь как бы сливалась с окружающей ее местностью. В 1553—1554 гг. был выстроен храм Иоанна Предтечи в селе Дьякове (неподалеку от села Коломенского), исключительный по оригинальности декоративного убранства и архитектурного замысла. Непревзойденным шедевром русского зодчества является воздвигнутый в Москве в 1554—1560 гг. Покровский собор, «что на рву», позже получивший название храма Василия Блаженного. Он был сооружен в ознаменование покорения Казани Строителями его были гениальные русские зодчие Постник и Барма. В основании Покровского собора лежит типичная для русского деревянного зодчества форма креста В центре стоит главная шатровая церковь, по кресту — четыре церкви, а по диагонали еще четыре, но меньшего размера. Наиболее характерную черту храма составляет многообразие и яркость архитектурного облика, отдельные части здания не повторяют друг друга. При осмотре храма с разных сторон вид его непрестанно меняется, а расположение главной церкви не в самом центре создает впечатление, что вся живописная композиция храма устремлена к Кремлю. Созданием храма Василия Блаженного замечательные русские зодчие предвосхитили художественные принципы, которые получили развитие лишь в XVII в. Выдающимся архитектурным памятником того же периода был пятишатровый Старицкий собор, построенный в 1557—1561 гг. Менее декоративный, чем другие памятники зодчества этого периода, собор отличался строгостью линий, даже суровостью, придававшей ему,однако своеобразную красоту. Усиление самодержавия в конце XVI в. вызвало появление в русской архитектуре стремлений к созиданию массивных, сверхмонуменгальных храмов. Таковым, например, был Успенский собор Троице-Сергиева монастыря, законченный в 1585 г. Однако выстроенный в 1593 г. собор Донского монастыря поражал стройностью и гармоничностью своих форм. Столь же совершенным архитектурным сооружением была надстроенная при Борисе Годунове церковь-колокольня Ивана Лествичника (известная впоследствии под названием колокольни Ивана Великого). Это монументальное сооружение, свыше 80 м высоты, композиционно завершило величественный ансамбль Московского Кремля. Живопись Подъем русской национальной культуры нашел свое выражение в творчестве крупней шего русского живописца второй половичы XV — начала XVI в — Дионисия. Уже в ранний период своего творчества, в 60—80-х годах XV в., Дионисий создал ряд замечательных фресок в Боровском Пафнутьевом и Иосифо-Волоколамском монастырях и в Успенском соборе в Москве Однако вершиной его творчества являются хорошо сохранившиеся до наших дней росписи храма Рождества Богородицы в Белозерском Ферапонтовом монастыре, исполненные Дионисием вместе с сыновьями в 1500—1502 гг. Поразительна прежде всего гармонически уравновешенная композиция фресок, придающая им спокойно-величавый характер. Гибкие, стройные фигуры кажутся легкими и одухотворенными, а нежная гамма светлых и ликующих красок, бирюзовых, сиреневых и т. п., выразительно передает радостное мироощущение художника. Конкретность в изображении фигур и окружающей их обстановки предвосхищала появление светского начала, получившего свое развитие в живописи XVI—XVII вв. Прошедший хорошую школу под руководством Дионисия его сын Феодосии в начале XVI в. занял ведущее место в русской живописи. Под его руководством была исполнена стенопись кремлевского Благовещенского собора, которая изображала преемственность власти московских князей от киевских, а через них от византийского императора Константина. Крупнейшие (и наиболее хорошо сохранившиеся) композиции этого собора отличаются необычайной смелостью и яркостью изображения. Они принадлежали самому Феодосию. Ряд фресок был написан его братом Владимиром. В середине XVI в. было создано много замечательных произведений русской монументальной живописи. К их числу, например, принадлежат фрески Покровской церкви Александровой слободы с торжественными и стройными фигурами князей Владимира, Бориса и Глеба. Наиболее крупным произведением монументальной живописи этого периода были фрески Золотой палаты Кремлевского дворца. Созданные в 1547—1552 гг., они на основных сюжетах «Сказания о князьях Владимирских» должны были символически выразить величие царской власти и христианской церкви. Со взятием Казани связано создание в 50-х годах XVI в. грандиозной иконы «Церковь воинствующая». Эта икона, близкая по живописной манере к историческим батальным картинам, изображает торжественное возвращение русских воинов-победителей из объятого пламенем города. По замыслу художника, икона должна была изобразить триумф Ивана Грозного, а в его лице всего православного самодержавия над неверными. Хотя икона имела церковное содержание, в характеристике изображаемых лиц звучат и светские мотивы. Введение светского элемента в церковную живопись не было единичным явлением. Так, в знаменитой «Четырехчастной» иконе, созданной в середине XVI в., помимо лиц, причисленных к лику «святых», изображались цари, князья, рядовые священнослужители и даже представители простого народа, т. е. люди, которые «живы суще». Элементы реализма, проникавшие в живопись, находились в противоречии со старыми, привычными канонами и вызывали протесты со стороны поборников старины. К числу их принадлежал дьяк Висковатый, которого смущало, например, что в росписи Золотой палаты рядом со Спасом «написана женка, спустя рукава, кабы пляшет». Этот вопрос обсуждался на соборе 1554 г., который вопреки мнению Висковатого признал допустимым в живописи не только каноническое, но и «бытийное» письмо, т. е. исторические сюжеты, а также притчи, допускавшие художественный вымысел. Уступки новому, признанные собором, не переходили, однако, пределов, приемлемых для церкви и «богоустановленного» самодержавия. Областью живописного творчества, более отвечавшей потребностям демократических слоев русского общества, являлась миниатюра В ней начиная с XVI в., помимо религиозных тем, получили распространение исторические и бытовые сюжеты. Таковы например, миниатюры жития Сергия Радонежского, где изображены работы по постройке зданий, земледельческие занятия крестьян, хозяйственная деятельность монастыря, школьные занятия и т. п., а также миниатюры «Лицевого летописного свода». В последней четверти XVI в. в Москве возникло новое направление русской живописи, получившее благодаря покровительству со стороны Строгановых наименование строгановской школы. Работы мастеров этой школы отличались от произведений монументальной живописи тончайшей миниатюрной техникой, тщательным исполнением мелких деталей. Отвечая вкусам и запросам феодальной верхушки, художники строгановской школы стремились к внешней красивости, изысканности и утонченности фигур, изяществу отделанных золотой штриховкой изображений. Вместе с тем, особенно в произведениях крупнейших представителей этой школы Прокопия Чирина, Истомы и Никифора Савиных идр., заметно стремление к предельной выразительности и повествовательности. Большое внимание к бытовым деталям свидетельству ет о проникновении черт реализма, который получает свое дальнейшее развитие в XVII в. Декоратирно-прикладное искусство Высоким уровнем развития отличались тонкие художественные ремесла. Благодаря применению разнообразных технических приемов русские ювелиры достигли совершенства в технике скани (филиграни), перегородчатой эмали и т. п. К образцам ювелирного искусства XVI в. принадлежит ряд вещей, изготовленных для Ивана Грозного и Бориса Годунова. В числе их — золотая чаша с изумрудами и яхонтами, покрытая тончайшим орнаментом, наведенным чернью. Большого совершенства достигли русские мастера в резьбе по дереву и кости. Образцом рельефной резьбы по дереву может служить находящееся в Успенском соборе Кремля царское место, боковые стенки которого покрыты рельефными изображениями эпизодов из легенды о передаче византийским императором Константином царских регалий Владимиру Мономаху. Резьба по кости процветала особенно в крупных северных городах, где существовали специальные мастерские, изготовлявшие в массовом количестве высокохудожественные рукоятки и орнаментированные пластинки для тростей и посохов, гребни и тому подобные изделия. Замечательными образцами прикладного искусства являлись работы русских вышивальщиц. Высокой техникой исполнения и большим художественным вкусом отличалась вышитая телком по заказу княгини Елены Стефановны пелена в память венчания на царство в 1498 г. ее сына Дмитрия Ивановичу сохранившая портретные изображения Ивана III и других представителей великокняжеской семьи. В середине XVI в. большой известностью пользовались мастерские художественного шитья царицы Анастасии Романовны, князей Старицких и некоторые другие. Особенно распространенным в шитье XVI в. был так называемый живописный стиль, создававший красочный силуэт путем умелого сочетания разноцветных темных и светлых тонов.... смотреть

РУССКАЯ КУЛЬТУРА В ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЕ ХIХ В

На развитие культуры, самосознание русского народа большое влияние оказала победа 1812 г. Широкое проникновение в Россию идей просвещения, восстание декабристов, формирование буржуазного либерализма и революционнодемократического движения заметно сказались на жизни общества. Начавшийся в России промышленный переворот предъявлял запросы развитию системы образования и разных областей знаний. В первой половине ХIХ в. активизировалась русская научная мысль. Образование. Открыты университеты в Петербурге, Киеве, Харькове, Казани, Тарту, Одессе, Царскосельский лицей. Основаны специальные высшие учебные заведения: Технологический институт в Петербурге, Горный и Межевой институты в Москве и др. Число средних учебных заведений также значительно увеличилось: открыты мужские гимназии, действовали реальные училища, расширилось число частных пансионов. Широко распространилось домашнее образование. Начальное образование детям из низших сословий давали приходские и уездные училища для мещан. Однако в целом число грамотных людей в 1860 г. составляло лишь 6 % населения. Наука. В 1826 г. Н. И. Лобачевский обосновал теорию пространственной, неевклидовой геометрии, которую церковь объявила ересью. Под Петербургом была создана Пулковская обсерватория во главе с В. Я. Струве. Больших успехов в медицине достиг хирург Н. И. Пирогов. Химики Н. Н. Зинин и А. М. Бутлеров развили основы органической химии. Физик Б. С. Якоби разработал основы гальванопластики, изобрел электродвигатель и опробовал его для привода судна. Мореплаватели И. Ф. Крузенштерн и Ю. Ф. Лисянский совершили первое русское кругосветное путешествие (1803–1806), а Ф. Ф. Беллинсгаузен и М. П. Лазарев в 1819–1820 гг. открыли Антарктиду. В исторической науке труд Н. М. Карамзина «История государства Российского» стал первым научно– систематизированным обзором прошлого России, охватившим историю Русского государства до 1611 г. 29томная «История России с древнейших времен С. И. Соловьева положила начало становлению новой исторической науке. Педагог К. Д. Ушинский создал новую образовательную систему. Литература. Развивался романтизм, воспевавший возвышенный идеал. Он отразился в творчестве В. А. Жуковского, К. Н. Батюшкова, К. Ф. Рылеева. От романтизма наметился переход к реализму, связанный с творчеством А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, А. С. Грибоедова, Н. В. Гоголя. В литературной критике большую роль сыграл В. Г. Белинский. Наиболее передовые литературные силы объединились вокруг журнала «Современник». Искусство. Живопись. Происходит отход от классицизма (академизма). Развивается романтизм, проявившийся в творчестве О. А. Кипренского (портреты Жуковского и Пушкина), В. А. Тропинина (портрет Пушкина, «Кружевница», «Гитарист»), К. П. Брюллова («Последний день Помпеи», «Всадница»). Популярен бытовой сюжет. Родная природа, народная среда представлены на картинах А. Г. Венецианова «На гумне», «Весна. Пашня» и др. В произведениях П. А. Федотова уже звучат мотивы реализма («Сватовство майора», «Завтрак аристократа», «Свежий кавалер»). Событием в живописи стало грандиозное эпическое полотно А. Иванова «Явление Христа народу». Скульптура. Большую известность приобрели работы скульпторов И. П. Мартоса (памятник Минину и Пожарскому на Красной площади в Москве), Б. И. Орловского (памятники М. И. Кутузову и М. Б. Барклаю де Толли у здания Казанского собора в Петербурге), П. К. Клодта (скульптурная группа «Укротители коней» на Аничковом мосту и конная статуя Николая I в Петербурге). Архитектура. Первая половина ХIХ в. – расцвет классицизма в архитектуре. В Петербурге К. И. Росси создает здание Генерального штаба на Дворцовой площади, О . Монферран – Исаакиевский собор, А. Н. Воронихин – Казанский собор, А. Д. Захаров – здание Адмиралтейства. В Москве работали О. И. Бове (здания Большого и Малого театров), А. Г. Григорьев и Д. Жилярди. Время, связанное с творчеством А. С. Пушкина и других выдающихся деятелей первой половины ХIХ в. принято называть золотым веком русской культуры. Театр. Прославились актеры Малого театра в Москве М. С. Щепкин, П. С. Мочалов, Александринского театра в Петербурге – В. А. Каратыгин и А. Е. Мартынов. Музыка. Основоположником русской классической музыки стал М. И. Глинка, создавший оперы «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»), «Руслан и Людмила», многочисленные романсы. Его последователь А. С. Даргомыжский написал музыку многих песен, романсов, опер «Русалка», «Каменный гость».... смотреть

РУССКАЯ КУЛЬТУРА В ЭСТОНИИ

часть мировой русской культуры, имеющая специфические - «эстонские» - особенности.

T: 236